Ανακαλύπτοντας ξανά τη μαγεία του Μποτιτσέλλι

Μια έκθεση στο Βερολίνο μας θυμίζει το μεγαλείο του Φλωρεντινού ζωγράφου αλλά και την τεράστια επιρροή που είχε και έχει ακόμα στην τέχνη
19.9.2015 | 10:30
Sandro Botticelli: Tondo Raczynski, 1477. Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders

Edward Burne-Jones: Die Mühle, 1870-1882 © Victoria and Albert Museum, London

 

H Αφροδίτη, το περίφημο έργο του Σάντρο Μποτιτσέλι, είναι αναμφισβήτητα ένα κομμάτι της οπτικής συλλογικής μνήμης. Είναι ένα από τα έργα του που έχουν αναπαραχθεί μέσα στους αιώνες χιλιάδες φορές και έχουν ερμηνευθεί άλλες τόσες.

 

Ο Φλωρεντινός ζωγράφος θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους της Ιταλικής Αναγέννησης.  Τα μοτίβα του έχουν δανειστεί ευρέως, έχουν βγει στον κόσμο και έχουν εμπνεύσει εκατοντάδες παραλλαγές τους. Το όνομά του είναι σαν μόδα και μπορεί κάποιος να τον ξέρει χωρίς καν να γνωρίζει τα έργα του, χωρίς να έχει αναφορά στην μεγάλη του τέχνη. Η αξιοσημείωτη σήμερα φήμη του δεν ήταν σε καμία περίπτωση δεδομένη. Ο Μποτιτσέλι ξεχάστηκε γρήγορα μετά τον θάνατό του και ανακαλύφθηκε ξανά τον 19ο αιώνα. Οι Άγγλοι Προραφαηλίτες θαύμαζαν το έργο του και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην αναγέννησή του. Άλλωστε τα έργα του Μποτιτσέλι όχι μόνο αιχμαλωτίζουν τη φαντασία, αλλά μαγεύουν το κοινό.

 

Μέχρι σήμερα εξαιτίας των έργων του αναρωτιόμαστε για πολλά πράγματα γύρω από την τέχνη. Πώς αποκτά ένας ζωγράφος διεθνή φήμη; Γιατί τα έργα του θεωρούνται διαχρονικά; Γιατί η ποπ κουλτούρα αναφέρεται σε αυτά; Τι είναι αυτό που κάνει την Αφροδίτη τόσο Ευρωπαία ώστε να εικονίζεται στο κέρμα των 10 λεπτών του ευρώ; Η απάντηση για τον Μποτιτσέλι είναι ότι πρόκειται για έναν μεγάλο δάσκαλο που ενέπνευσε και εξακολουθεί να εμπνέει καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης.

 

Η έκθεση ανιχνεύει την συναρπαστική ιστορία του έργου του Μποτιτσέλι μέχρι σήμερα, με μια επιλογή από πενήντα πρωτότυπα έργα του και ένα ευρύ φάσμα έργων που εκτείνονται από τη ζωγραφική, το σχέδιο, τη γλυπτική, τη φωτογραφία, το βίντεο, τη μόδα και το design. Μεταξύ των 150 έργων που εκτίθενται υπάρχουν πολλά αριστουργήματα από καλλιτέχνες όπως ο Εντγκάρ Ντεγκά, Έντουαρντ Μπερν-Τζόουνς, Ντάντε Γκάμπριελ Ροσέτι, Ρενέ Μαγκρίτ, Άντι Γουόρχολ, Σίντι Σέρμαν και Μπιλ Βαϊόλα, που προέρχονται από κορυφαίες συλλογές παγκοσμίως.

 

Η έκθεση στη Gemäldegalerie του Βερολίνου θα διαρκέσει μέχρι τις 24.01.2016 

 

Sandro Botticelli: Venus, 1490 Staatliche Museen zu Berlin / Jörg P. Anders

 

Sandro Botticelli: Bardi-Altar, 1484/85 Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders

 

Sandro Botticelli: Giuliano de' Medici, 1478 Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders

 

Sandro Botticelli: Portrait einer Dame (Smeralda Bandinelli), 1470-75 Victoria and Albert Museum, London

 

Sandro Botticelli: Mystische Geburt, 1500. © The National Gallery, London

 

Sandro Botticelli: Porträt eines jungen Mannes, um 1480–1485. Andrew W. Mellon Collection, National Gallery of Art, Washington D.C. ©Courtesy National Gallery of Art, Washington

 

Dante Gabriel Rossetti: Der Tagtraum, 1880. Victoria and Albert Museum, London

 

Antonio Donghi: Donna al caffè (Frau im Café), 1931. © 2015 Archivio Fotografico - Fondazione. Musei Civici di Venezia"

 

Tomoko Nagao: Botticelli - The Birth of Venus with Baci, Esselunga, Barilla, PSP and EasyJet, 2012 Tomoko Nagao

 

David LaChapelle: Rebirth of Venus, 2009. Courtesy David LaChapelle Studio

 

William Bouguereau: Geburt der Venus, 1879. Öl auf Leinwand. Musée d'Orsay, Paris. Foto: © RMN-Grand Palais (Musée d'Orsay) / Hervé Lewandowski

 

Elsa Schiaparelli: Abendkleid, 1938. © Philadelphia Museum of Art

 

OZ RACING S.P.A: Botticelli III (Felge), 2010. © Staatliche Museen zu Berlin / Achim Kleuker

 

Bill Viola: The Path, 2002

 

Sandro Botticelli: Der Hl. Sebastian, 1474. © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / Jörg P. Anders

 

Edgar Degas: Venus (nach Botticelli), 1858/59 Peter Schälchli, Zürich

 

Andy Warhol (American, 1928-1987): Details of Renaissance Paintings (Sandro Botticelli, Birth of Venus, 1482), 1984. The Andy Warhol Museum, Pittsburgh; Founding Collection, Contribution The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. © 2015 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Artists Rights Society (ARS), New York 1998.


ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
BIO ΑΡΘΡΑ
1 Σχόλια
Living_in_a_material_world 19.9.2015 | 13:48
Δεν ζωγράφιζε σαν άνθρωπος,ζωγράφιζε σαν Θεός!
Πρέπει να είστε μέλος για να αναρτήσετε σχόλια

ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

ΘΕΜΑΤΑ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

CITY GUIDE ΔΗΜΟΦΙΛΗ